藝術展覽有反應當代社會情況，表達人生亦且引發觀眾思考的作用。在北師美術館「即溶生活」展覽裡，策展人王韓芳以及所有的藝術家，反映出近三十年來，網際網路發展所帶來的社會變遷。我們即將進入人工智慧發展帶來的第四個工業革命，當科技不再是人類的一種工具的時候，未來的人類及社會將會是什麼模樣？此絕非等閒可以視之。

　　2015年，香港藝術家徐世琪發起了一項科幻創作實驗計劃，著墨於科技控制人類自主意志方面，對記憶和紀錄的影響。此計劃以科幻小說為載體，預測香港的未來。2018年底邀請台灣的藝術文化工作者於台北延續此科幻創作實驗計畫，並進行寫作工作坊，其中一部名為《賤骨頭》的影片，探討的是當人類面臨所創造的科技產品主宰世界時，在這種倒果為因的情況下，人類該扮演什麼樣的角色呢？

　　此外，參觀了這項展覽，見微知著，我好像跟藝術創作者一起想像人類跟科技的未來，畢竟，這是個科幻實驗計畫，在藝術家的相關作品裡，他們的想像來自於十六世紀已經存在的烏托邦概念，所謂「烏托邦」，就是一種在n次方空間最完美的未來，而且2016年剛好是烏托邦這個概念出現的五百週年，但是著名學者弗雷德里克．詹明信（Frederic Jameson）於2005年指出烏托邦科幻小說出現於十九世紀，正值資本主義改變人類對時間的視角之時，當人類一方面需要維持對過去的記憶和願景，一方面也要展望未來，自然而然地，烏托邦的小說就表達了人類生活型態的改變，因此，詹明信認為科幻並非描述未來的影響，而是重整我們當下的經驗，科幻小說陳述的並非未來，而是某些未來世界的歷史回顧，所以，書寫科幻小說是寫歷史，需要有雙重視角，同時站在當下以及未來。

　　大家可能會像我一樣產生無數的疑問，比方說，烏托邦世界真的是人類發展理想的途徑嗎？人類與科技的關係愈來愈深遠，我們有反抗的餘地嗎？某些藝術創造者認為人類需要一種另類的生存模式，以分享為主的經濟體，但是要在兩個前提之下：第一：社區規模要小；第二： 要能有足夠的物資維持起碼的生活。時間有限，而且我對末來烏托邦的想像尚未成型，因此，我建議大家六月二十三日之前，去參觀並享受此展覽吧! 謝謝大家!