ICLP 於 2022 年 07 月 15 日有幸邀請鄭農正老師來校以京劇藝術為主題發表演講，並詳細介紹京劇臉譜彩繪。對於既不熟傳統戲曲，又十分陌生京劇特質的我，頗為期待藉由鄭老師的解釋來接觸京劇基本概念，親自體驗一些重要手法，並親眼見識戴著京劇面具的同學，整場演講相當精彩。鄭老師首先扼要地解說京劇形成的過程、戲曲的三功與四法五功，其次討論道具和臉譜的起源歷史，最後是行當分類與色彩的意義，各種主題交織在一起，對我而言也是很棒的京劇初體驗。鄭老師的演講非常吸引觀眾的注目，亦能激發觀眾的興趣。

　　京劇起源於清朝中葉時期，原來崑曲與徽劇於北京皆各有發展歷史，並受到當時社會的熱烈歡迎。此兩種戲劇後來融合而成了京劇。京劇在演變的過程中，也吸收了來自各個省縣戲曲的特殊優點，因而現在的京劇仍保有原來來自於別種戲曲的原始特色，可說是一種文化的活化石。

　　無論是什麼樣的戲曲，觀眾絕對需要知道一些基本的表演觀念，方能欣賞其精華魅力，且更進一步了解其意義所在。鄭老師首先說明戲曲的三功：基本功、把子功及毯子功。藉著實際功夫的演習，鄭老師解說基本功分類為腿部、手部及身段，皆各有其教練方式，絕對要練好，不然有老師用棍棒提醒，以後也會影響表演。現場同時也以刀劍兩種武器為觀眾演示耍槍花，藉此說明基礎動作與姿勢的主要重點及存在的意義。

　　稍微理解戲曲三功及掌握四功五法，有助於跟上戲曲的節奏。四功包括唱、念、做、打。「唱」這一種功又分為兩種發聲法，前者名為「真音」或「大嗓」，後者則為「假音」或「小嗓」。鄭老師示範「一」和「啊」的發聲方式，接著帶領師生現場起立親自練習。在將兩字唱出幾遍的過程中，聽眾培養了多一層的欣賞面貌。

　　觀眾對於戲曲基礎觀念有些了解，鄭老師接著說明京劇行當有何種類，基本上以性別、年齡、性格與身分地位為主要分類考量。共有男女、老中少年、文武及皇家、貴族、平民與奴隸等幾種分類，以此構成京劇各種角色，其中又以生旦淨丑為主。無論是服裝、動作、身段或聲音，在表演時都能體現各角色特質的異同。

　　臉譜藝術即為鄭老師研究的專業，當天他亦向觀眾更進一步分析臉譜藝術的起源故事及歷史上的演變。首先，主要三種來源為（一）遠古的祭祀：巫師與道士儀式前的梳妝打扮；（二）面具的移植：蘭陵王戴面具出征打仗；（三）藝術家的演進：藝術家在繪畫上的變化。其次，鄭老師解釋臉譜色彩。如今大致分為十種，各種色彩皆有其意義及其經典代表人物。舉例來說，紅色代表忠心，三國關羽即為代表；粉色代表老年，代表人物為嚴顏；綠色代表暴躁，以徐世英為代表。另外，還有神佛精靈的角色，通常是金光銀光閃閃，以孫悟空為代表。由於臉譜色彩種類眾多，因而為了幫助學習者牢牢記住京劇臉譜顏色有著一個順口溜，即為「紅忠、紫孝、黑正、粉老、黃狠、灰貪、藍勇、綠暴、水白奸邪，油白狂傲、神佛精靈，金銀普照。」

　　鄭老師分享了上述戲曲與京劇關鍵概念，觀眾當然得以滿載而歸。由於對京劇的意義何在已有初步的了解，相信將來觀看京劇時，必能欣賞較為深刻的意義。非常感謝鄭農正老師來演講！